Họa Sắc Kinh Kỳ – sự kiện trải nghiệm thực tế tranh Hàng Trống diễn ra tại Hà Nội – thu hút hơn 300 người tham dự, mang đến góc nhìn mới mẻ về di sản văn hóa kinh kỳ. Không chỉ dừng lại ở triển lãm, chương trình còn mở ra không gian trải nghiệm, giúp công chúng, đặc biệt là người trẻ, trực tiếp “chạm” vào nghệ thuật truyền thống bằng ngôn ngữ hiện đại.
Họa Sắc Kinh Kỳ khơi dậy sức sống mới cho tranh Hàng Trống
Sáng ngày 2/5/2026, tại Di tích Lãn Ông Hoàn Kiếm, sự kiện Họa Sắc Kinh Kỳ – The Heritage of Hang Trong Art chính thức diễn ra, thu hút hơn 300 khán giả yêu nghệ thuật truyền thống cùng đông đảo du khách quốc tế.
Dự án do nhóm sinh viên Khoa Truyền thông và Văn hóa đối ngoại – Học viện Ngoại giao khởi xướng, với sự đồng hành của Ban Quản lý Hồ Hoàn Kiếm và Phố cổ Hà Nội và Câu lạc bộ Tinh hoa Nghề Việt. Không chỉ là một hoạt động triển lãm, Họa Sắc Kinh Kỳ được định vị như một hành trình tái hiện và lan tỏa giá trị của dòng tranh dân gian Hàng Trống – di sản từng gắn bó mật thiết với đời sống văn hóa người Hà Nội xưa.
Trong ký ức của nhiều thế hệ, tranh Hàng Trống từng là biểu tượng không thể thiếu mỗi dịp Tết đến xuân về. Những tác phẩm như “Tứ Bình”, “Ngũ Hổ” hay “Lý Ngư Vọng Nguyệt” không chỉ mang giá trị thẩm mỹ mà còn phản ánh tín ngưỡng, triết lý sống và phong thái thanh lịch của người Tràng An.
Khi di sản đứng trước nguy cơ bị lãng quên
Ẩn sau vẻ đẹp rực rỡ của tranh Hàng Trống là thực trạng đáng suy ngẫm: dòng tranh này đang dần mai một trong nhận thức của công chúng. Không ít tác phẩm kinh điển bị gọi sai tên, nhầm lẫn nguồn gốc, thậm chí bị đồng nhất với các dòng tranh dân gian khác.
Chính sự “mơ hồ” này đã trở thành động lực để nhóm sinh viên thực hiện Họa Sắc Kinh Kỳ, với mong muốn trả lại vị thế xứng đáng cho một dòng tranh từng được xem là “quý tộc” của kinh kỳ.
Thay vì tiếp cận theo lối bảo tồn truyền thống, dự án lựa chọn một hướng đi mới: kể lại câu chuyện di sản bằng ngôn ngữ hiện đại, gần gũi với giới trẻ. Đây cũng là điểm khác biệt giúp Họa Sắc Kinh Kỳ nhanh chóng tạo được sức hút ngay từ khi ra mắt.
Họa Sắc Kinh Kỳ và cách kể chuyện di sản bằng trải nghiệm
Một trong những điểm nhấn của Họa Sắc Kinh Kỳ là việc kết hợp giữa triển lãm và trải nghiệm thực hành. Tại sự kiện, người tham dự không chỉ được chiêm ngưỡng các tác phẩm nổi bật như Phật Bà Quan Âm, Tố Nữ, Ngũ Hổ, mà còn trực tiếp tham gia vào quy trình làm tranh.
Đặc biệt, kỹ thuật “vờn màu” – một đặc trưng riêng của tranh Hàng Trống – được giới thiệu và hướng dẫn chi tiết. Đây là công đoạn đòi hỏi sự tỉ mỉ và cảm nhận tinh tế để tạo nên độ chuyển sắc mềm mại, uyển chuyển, góp phần tạo nên giá trị nghệ thuật độc bản của dòng tranh.
Song song đó, dự án còn phát triển chuỗi phim tài liệu ngắn nhằm đưa tranh Hàng Trống lên nền tảng số. Cách tiếp cận này giúp di sản không chỉ tồn tại trong không gian vật lý mà còn lan tỏa mạnh mẽ trên môi trường trực tuyến – nơi người trẻ đang hiện diện.
Kết nối thế hệ và lan tỏa giá trị văn hóa
Không gian của Họa Sắc Kinh Kỳ không chỉ thu hút người trẻ Việt Nam mà còn tạo ấn tượng mạnh với du khách quốc tế. Nhiều người tham dự bày tỏ sự bất ngờ khi được trực tiếp trải nghiệm một loại hình nghệ thuật mang đậm bản sắc văn hóa Việt.
Du khách Oskar Nilsson chia sẻ: “Bối cảnh ở đây chân thực đến kinh ngạc. Tôi không chỉ thấy được vẻ đẹp màu sắc mà còn hiểu sâu hơn về di sản và niềm đam mê của người trẻ Việt trong việc gìn giữ giá trị này.”
Sự giao thoa giữa các thế hệ và nền văn hóa khác nhau đã tạo nên một không gian trải nghiệm đa chiều, nơi di sản không còn là khái niệm xa vời mà trở thành một phần sống động của đời sống đương đại.
Góc nhìn từ nghệ sĩ và những thách thức bảo tồn
Chia sẻ về sự chuyển mình của tranh Hàng Trống trong bối cảnh hiện đại, họa sĩ Trần Quốc Đức nhấn mạnh: “Nghệ thuật là thứ luôn vận động. Nếu quá tĩnh, nó sẽ dừng lại và không thể phát triển.”
Quan điểm này phần nào phản ánh tinh thần mà Họa Sắc Kinh Kỳ theo đuổi: bảo tồn không đồng nghĩa với đóng khung, mà cần sự thích nghi để di sản tiếp tục “sống” trong đời sống mới.
Tuy nhiên, hành trình này không hề dễ dàng. Đại diện nhóm dự án, Hà Anh Tuấn cho biết số lượng nghệ nhân tranh Hàng Trống hiện nay rất hạn chế, việc tiếp cận tác phẩm gốc cũng gặp nhiều khó khăn do tính khan hiếm và giá trị cao.
Bên cạnh đó, việc chuyển tải một loại hình nghệ thuật mang đậm yếu tố tín ngưỡng sang các hình thức hiện đại cũng đặt ra bài toán cân bằng giữa sáng tạo và tôn trọng nguyên bản.
Người trẻ – “đại sứ văn hóa” của thời đại mới
Thông qua Họa Sắc Kinh Kỳ, một thông điệp rõ ràng được gửi gắm: người trẻ không thờ ơ với di sản, họ chỉ cần một cách tiếp cận phù hợp hơn.
Khi những giá trị truyền thống được kể lại bằng ngôn ngữ sáng tạo, giàu cảm xúc, di sản không còn nằm yên trong tủ kính mà thực sự sống lại trong trải nghiệm, trong ký ức và trong hành động của thế hệ mới.
Sự kiện không chỉ là một hoạt động văn hóa đơn lẻ, mà còn là minh chứng cho vai trò ngày càng rõ nét của người trẻ trong việc bảo tồn và lan tỏa giá trị truyền thống.
Họa Sắc Kinh Kỳ và hành trình tiếp nối di sản
Khép lại sự kiện, Họa Sắc Kinh Kỳ để lại dấu ấn không chỉ ở quy mô tổ chức mà còn ở cách tiếp cận mới mẻ đối với di sản văn hóa.
Trong bối cảnh nhiều giá trị truyền thống đứng trước nguy cơ mai một, những sáng kiến như Họa Sắc Kinh Kỳ cho thấy một hướng đi khả thi: kết hợp giữa bảo tồn và sáng tạo, giữa truyền thống và hiện đại.
Đó cũng chính là cách để tranh Hàng Trống – một di sản từng là biểu tượng của kinh kỳ – tiếp tục hiện diện trong đời sống hôm nay, không chỉ như một ký ức, mà như một phần của tương lai.
|
